Een zielsportret is een abstract schilderij van jouw energie.
Hoe moet je je dat voorstellen?
Van te voren weet je niet hoe het eruit komt te zien. Ik zelf ook niet. Pas als ik via een ritueel contact maak met je energie, en begin met schilderen, komen de beelden tevoorschijn. Die beelden stapelen zich op het doek op, totdat het werk af is. Dán weet ik hoe het eruit ziet.
Het enige wat je weet als je deze opdracht geeft, is het formaat en dat het in mijn handschrift tevoorschijn zal komen. Verder kan ik je van te voren niet vertellen hoe het eruit gaat zien, want ook voor mij is het altijd een verrassing.
Waarom een zielsportret?
* Omdat je in een proces zit (of zat) waarin je steeds meer jezelf leert te eren. Een zielsportret in je huis kan werken als poort naar jezelf. Een herinnering aan je schoonheid.
* Omdat je mijn schilderijen mooi vindt en er graag een ontvangt die speciaal voor jou gemaakt is.
* Omdat je een portret wilt laten schilderen, maar dan niet op de “ouderwetse manier”.
Het schilderproces
Een zielsportret komt in meerdere ateliersessies tot stand. Daarbij zit je niet letterlijk model, want ik stem op afstand op je energie af. Je weet echter wel dat ik aan het werk ben, want ik stuur je een berichtje als ik ga afstemmen en schilderen. Sommige mensen voelen heel sterk dat ik bezig ben, anderen een beetje of niet. Voor iedereen geldt, dat ze weten dat er iemand met haar volle hart naar ze aan het kijken is, alleen dat is al een bijzondere ervaring.
Hier is mijn geheim. Het is heel simpel: je ziet alleen goed met het hart. Het essentiële is onzichtbaar voor de ogen. (Kleine Prins, Saint-Exupéry)
Hoewel het bij ieder mens anders uitpakt, kan ik over het algemeen zeggen dat aandacht uit het hart heelt.
“het is wel frappant dat mijn turbulente groeiperiode precies samenviel met het ontstaan van het zielsportret.”
Schilderkunst en het helen combineren zich op deze manier. Ze zijn allebei onmisbaar tijdens het intense ontstaansproces van een zielsportret.
Wat gebeurd er in het atelier?
Ik begin een sessie in stille concentratie. Zo richt ik me op mijn hart en vandaaruit op het hart van de geportretteerde. Ik krijg als vanzelf een glimlach op mijn gezicht als er “verbinding” is. Dán pak ik de kwasten vast en volg ik de impulsen van mijn handen.
Tijdens het werk hou ik een boekje bij, waar ik soms iets in opschrijf of iets in schets. Dingen die me tijdens het proces opvallen, die ik ervaar, zie. Ook jij hebt een opschrijfboekje gekregen en kunt tijdens het proces aantekeningen maken hoe het je vergaat.
Herkennen mensen zichzelf?
Meestal: ja, direct, vaak ook met enige verlegenheid “ben ik zo mooi?” of “maar zo belangrijk ben ik niet?!”
En soms ook niet in eerste instantie, een vrouw schrok bij de eerste ontmoeting;
“dit kan ik niet zijn?! Er moet iets verwisseld zijn ofzo?”.
Ze nam hem wel mee naar huis, om vervolgens, na een heftige droomnacht, erachter te komen dat het schilderij juist heel veel te vertellen had over een diep weggestopt onderdeel van haar ziel. Nu hangt het trots in haar woonkamer.
En veelal is er verbazing over wat er voor persoonlijks tevoorschijn komt:
“Hoe kan jij schilderen wat ik zie tijdens mijn meditaties?”
“Je hebt geschilderd in de kleuren van mijn dromen”
“ik heb mijn kinderknuffel teruggevonden in het werk”
Dat is alleen nog maar de eerste ontmoeting. Eenmaal thuis, werkt het vaak als een manier om je te herinneren wie je bent. (zoals ik al eerder noemde)
“Via jouw portret kom ik heel snel in een rustige staat van zijn, waarvoor ik eerder in lang moest mediteren”.
“ik had gehoopt dat je dit niet van mij zou zien, maar nu ik het verbeeld zie, kan ik er anders tegen aankijken en zie ik de schoonheid ervan.”
“Als ik het schilderij een platvlak blijft als ik kijk, weet ik dat ik niet helemaal lekker in mijn vel zit, dat ik tijd moet nemen voor mezelf. Als ik dat gedaan heb (bv via meditatie), kan ik er weer in en zie ik weer de prachtige wereld waar ik in rond kan lopen.”
Proces in het kort
Interesse? Neem contact op voor een vrijblijvend gesprek.
Als we allebei “ja” voelen, spreken we het proces door. Het werk heeft +/- 3 maanden de tijd nodig om tot wasdom te komen. Pas als het af is, maak je kennis met het werk.
De eerste ontmoeting is een mooi en ook spannend moment en we nemen daar alle tijd voor. Met ontspannen kijkoefeningen, begeleid ik je bij de onthulling.
Nadat je het schilderij thuis hebt, hebben we weer contact (na ongeveer 3 maanden) en ontmoeten we nog een keer over het verloop van jullie ontmoeting, dan krijg je ook een fotoboekje* over het ontstaansproces en mijn opschrijfboekje.
tarief 2025/26
energieportret
45cm x 45cm linnen € 1650,-
80cm x 80cm linnen € 2900,-
(andere formaten in overleg mogelijk)
prijzen zijn inclusief lijst intake, onthulling, nazorg, fotoboekje* (en 9% btw)
* fotoboekje
Tijdens het werk maak ik foto’s van de tussenfases, daar krijg je een boekje van, zodat je achteraf terug kunt kijken hoe het werk door de tijd ontstaan is.